Avec J'ai La Dalle, Karl Lemoine annonce son envie de mordre dans la vie, et d'imposer sans talent sans faiblir ("Fréro j’ai la dalle, tel un lion dans l’arène, je sévis J’prends la capitale, maintenant je dois bâtir mon empire...")

Voici le clip sur Youtube :

La Dame de Pierre au Palais des Congrès, retour à Paris le 27/09/2025 !

La Dame de Pierre est une fresque historique grandiose qui plonge le public au cœur de l’incroyable aventure de Notre-Dame de Paris, l’un des monuments les plus célèbres au monde. Ce spectacle mêle harmonieusement musique originale, effets spéciaux et mise en scène spectaculaire pour faire revivre les grandes heures de la cathédrale, de sa construction au XIIe siècle à l’incendie dévastateur de 2019.

Écrit et mis en scène par Corentin Stemler, ce voyage artistique retrace les moments clés de l’histoire de Notre-Dame, en mettant en lumière les personnages emblématiques et les bâtisseurs visionnaires qui ont marqué son histoire, tels que Maurice de Sully, Louis XIII ou encore Victor Hugo.

Lone Wolf & Rice Fab, c'est la nouvelle pépite Dixiefrog, temple du blues français. Une réussite totale pour ce disque qui fait renaitre l'étincelle bleue du blues traditionnel à la Robert Johnson, on vibre !

En écoute sur Bandcamp

Si vous aimez Robert Johnson, Bukka White, Howlin' Wolf, John Lee Hooker ou Muddy Waters, alors foncez car les deux bretons n'ont pas à rougir face à eux. Harmoniciste et guitariste, ils nous foudroient avec cette décharge de blues brûlant, taillé à l'os ! Qui peut encore dire que le blues est mort ? Ecoutez cet album au plus vite.

Pour la petite histoire, Robert Johnson est l’une des figures majeures du blues, une légende ! Sa carrière musicale a été courte, mais intense. Elle s’étale sur quelques années avant sa mort en 1938, à l’âge de 27 ans. Il rejoint ainsi le tristement célèbre « club des 27 » auquel appartiennent également des stars comme Janis Joplin et Jimi Hendrix. Son décès reste entouré de mystère : empoisonnement par un mari jaloux ou maladie ? Les spéculations abondent, ce qui contribue à alimenter sa légende.

Découvrez le titre Story of a man :

Wassim Soubra sort l'album Il Vento le 13 juin : une réussite musicale majeure ! Sur ce nouvel album Il Vento, le piano de Wassim Soubra dialogue avec le violoncelle de Julie Sevilla-Fraysse, la flûte d'Henri Tournier et l'oud  de Khaled Al-Jaramani.

A découvrir si vous aimez les voyages musicaux comme ceux d'Anouar Brahem, Henri Texier, Dhafer Youssef...

Son langage musical s’apparente au jazz, il est très influencé par Bach, avec une touche orientale. La création musicale de Wassim Soubra est le fruit de longues années de maturation et de rencontres qu’il qualifie lui-même de magiques.

La mythologie a toujours été source de créativité pour cet artiste atypique et attachant. Rhéa, Adonis, Gilgamech, autant de noms mythiques qui ont inspiré au compositeur ses plus belles pages musicales, où il a mis sa connaissance de l’outil de la musique occidentale au service de son âme orientale. Car chez Wassim Soubra, le dialogue Orient-Occident n’est pas un vain mot, mais une réalité artistique palpable et audible. Lui-même dit « J’emploie les règles de la composition occidentale pour raconter une histoire orientale, j’écris avec la grammaire de la musique classique – harmonie, contrepoint – et les sons de mon enfance. On peut dire de ma musique qu’elle a été façonnée par les évènements, par l’espèce d’homme historico-géographico-culturel que les évènements ont fait de moi. »

On découvre la composition Alizé, l'un des 8 titres de l'album Il Vento :

Chef & The Gang, composé de Philippe Etchebest à la batterie, Alex Jaffray au clavier, Guillaume Shelby à la guitare, tout comme Med Miara, et Pierre-Henry Thiébaut à la basse, rend hommage aux grands classiques du rock avec un show de reprises à ne pas rater le 19 septembre 2025 à La Cigale.

Chef & The Gang a déjà donné plus de vingt concerts à travers la France, notamment dans de prestigieux festivals comme le Hellfest en 2022 (sur la scène Metal Corner), ou encore le ODP Festival.

Avec des reprises électriques de Queen, Rage Against the Machine, David Bowie...

Le public est encouragé à participer, créant une fusion dynamique entre les artistes et les spectateurs. Avec une mise en scène innovante et des jeux de lumière spectaculaires, assister à un concert de Chef & The Gang est une immersion totale dans un univers sonore vibrant et festif. Adaptés à tous les âges, ces concerts sont parfaits pour passer une soirée inoubliable remplie de bonne musique et de convivialité.

Chef & The Gang est régulièrement en tournée dans toute la France : retrouvez les concerts de Chef & The Gang près de chez vous.

Homme Bleu est notre sélection rock de juin : Nazim Mokhnachi revient avec un nouvel opus intense et introspectif intitulé Dark Matter. Enregistré à Montpellier et mixé à New York, cet album de 12 titres en anglais explore les thèmes universels du temps, des relations humaines et de la quête de soi, dans un univers mêlant indie rock et électro. Un disque crépusculaire qui donne des frissons !

Influences : Nick Cave, The Cure, The Feelies, Patti Smith...

On vous conseille de découvrir cet album qui sort en digital et vinyle le 20 juin 2025 ! 

Enregistré au studio Garage à Montpellier, Dark Matte comportera 12 titres en anglais. Le mix a été réalisé à New York par Alex Conroy, à l'exception du morceau « The Life in Me », qui a été mixé par Steve Lyon (Depeche Mode, The Cure, etc.). Un album résolument rock qui donne la part belle aux guitares avec des arrangements modernes. Introspection, questions existentielles, relations humaines et temps qui passe, sont les thèmes de prédilection de l'artiste, d’influence assurément pop-rock dans un tourbillon électro.

L’album sera distribué par Kuroneko. Trois singles ont déjà été extraits de l'album :

• « The Life in Me » : un titre rock énergique, dominé par les guitares.

• « I RIDE » : une balade mid-tempo groovy qui évoque l’univers de Radiohead , ode à la liberté intérieure et à la résilience. Ce titre s’inscrit dans la lignée des explorations introspectives de l’artiste, affirmant son style unique sur la scène indie rock contemporaine.

• « Dark Matter » : la chanson éponyme, une ballade piano-voix

La pochette de l'album est signée Frank Loriou (Manu Chao, Miossec, etc.), avec lequel Homme Bleu collabore depuis ses débuts.

« Je ne suis pas un artiste hommage. Je ne suis pas sur scène avec une barbiche ou des lunettes noires », explique l’artiste britannique. « Je suis sur scène en tant que moi, rendant hommage à la musique et célébrant le musicien. » L’intention est donc claire, Elio Pace n’entend pas mettre sa personnalité de côté, malgré le programme. Il précise néanmoins que le musicien l’a aidé à construire son identité artistique : « Quand Billy Joel est arrivé, c’était comme si une lumière s’était allumée pour moi. La façon dont il a influencé mon chant, mon écriture, mes performances, mon jeu de piano, c’était instantané. »

Ce concert sera ainsi l’occasion de célébrer l’oeuvre essentielle de l’iconique artiste américain. Retrouvez ainsi de véritables standards tels que « She’s Always A Woman »,« We Didn’t Start The Fire », « Piano Man » et bien d’autres.

Le Hellfest kids accueillera Captain Parade, pour cette 2ème édition exceptionnelle. 

L'occasion pour le groupe de vous présenter une formule encore plus rock, à 5 avec double batterie

Captain Parade est un groupe de rock français destiné aux enfants. Formé de trois amis musiciens, le groupe a pour objectif de transmettre aux plus jeunes leur passion pour le rock'n'roll. Avec une touche d'humour et de dérision, Captain Parade offre aux enfants une véritable leçon de rock avec des rythmes endiablés et des paroles déjantées. Le groupe sort même des titres inspirés de Nirvana ou des Pixies pour les enfants, comme sur l'album "Le Pogo des Marmots".

Le Hellfest Open Air Festival organise pour la deuxième année consécutive sa version KIDS, le 18 juin prochain. Toujours dédiée uniquement aux élèves de CP et leurs accompagnants de l'Agglo Clisson Sèvre et Maine, cette seconde édition sera l'occasion pour les petits metalleux de découvrir des concerts et animations orientés (évidemment) metal :

BOULE est de retour, ce chanteur drôlissime, absurde, surréaliste et ininiment subtil et poétique revient avec l'album live Boule Vide son sac en public, l'occasion de (re)découvrir un personnage hors norme de la chanson française à texte.

On avait adoré le titre Ours Polaire !

Boule est un chanteur français. Il est connu pour ses chansons inspirées et trempées d'ironie. Guitariste de studio pour des pubs, des courts métrages et accompagnateur de quelques artistes de passage, Boule est surtout auteur compositeur interprète.

Sous ses faux airs de dilettante, mais jamais paresseux, Boule nous embarque immédiatement dans son univers aux chansons poétiques, parfois chaloupées, parfois avec une petite touche d’électronique, un peu décalées avec cette voix particulière (son petit cheveu sur la langue dont il sait très bien en jouer).

Cedrik Boulard : Guitares, banjo
Fabrice Lhomme : Contrebasse
Sonia Rekis : Accordéon 
Freddy Holleville : Percussions

On adore son humour, son univers, ses textes surréalistes. L'album est en précommande sur Bandcamp.

Jesse Cook revient à Paris en concert le 23/11/2025 à La Cigale !

Jesse Cook est de retour le 23 novembre 2025 à La Cigale : on est fan de ce guitariste virtuose mais sans esbroufe. Guitariste acoustique brillant à la technique irréprochable, Jesse Cook propose une musique toute en passion, résolument ancrée dans le flamenco.

Après 30 ans de carrière internationale, Jesse Cook « revient » enfin à Paris. En effet, le musicien est né à Paris. Le musicien rappelle son leitmotiv : « Je veux faire voyager les gens là où ils ne sont jamais allés ». Faire voyager, c’est-à-dire explorer les différentes cultures musicales.
Inspiré bien sûr par Nico Reyes, guitariste des Gypsy Kings, mais aussi par Peter Gabriel, Paco de Lucia, Buena Vista Social Club et Al Di Meola, Jesse Cook aime la musique qui offre un terrain commun aux différentes traditions, un espace où les musiques de toutes les époques historiques et de toutes les parties du monde peuvent se mélanger.

En concert le 23 novembre 2025 à la Cigale à Paris. Infos sur ce lien